Undercurrent Trio & Suzan Veneman – Cloud Song

„Im Großen und Ganzen denke ich, dass das Wichtigste, was ein Musiker tun möchte, darin besteht, dem Zuhörer ein Bild der vielen wundervollen Dinge zu vermitteln, die er im Universum kennt und spürt“ ..... John Coltrane

Suzan Veneman – Trompete und Flügelhorn
Iman Spaargaren – Tenorsaxophon, Klarinette, Bassklarinette
Guillermo Celano – Gitarre
Marcos Baggiani – Schlagzeug


Gesamtzeit: 51:33

Aufnahme mit einem Mikrofon
Ursprüngliches Aufnahmeformat DXD352kHz-24bit.
Gemastert durch eine HQ-Analogkette auf PCM768kHz-32bit.
Alle anderen Formate sind konvertierte Versionen des Originalmasters.

Undercurrent Trio & Suzan Veneman – Cloud Song

„Cloud Song“ feiert die Essenz der Existenz selbst, vom zarten Flattern einer Prachtlibelle im Schilf bis zum ruhigen Gleiten einer Schnatterente im Wasser, vom melodischen Zwitschern eines Zaunkönigs inmitten niedriger Vegetation bis zum anmutigen Flug der Löffler am Himmel und den langgezogenen Schatten der Sonne an einem lauen Sommerabend.
Durch seine kaleidoskopische Linse regt das Album uns dazu an, innezuhalten, nachzudenken und die unzähligen Wunder der Natur zu würdigen, und fordert uns auf, die fragile Harmonie zu bewahren, die das Leben auf unserem Planeten nährt.

Die einzigartige Kombination von Instrumenten erweckt die gefühlvollen Melodien, starken Rhythmen und die spontane Kreativität der Komposition durch ausdrucksstarke Freiheit und lebhaftes Zusammenspiel zum Leben. Gleichzeitig sorgt die effektive Nutzung des musikalischen Raums für ein fesselndes Hörerlebnis.

- Peter Bjørnild

Die Musik auf Cloud Song ist eng mit der starken Freundschaft mit zwei meiner Lieblingsmusiker aller Zeiten verbunden: Guillermo „Rusty“ Celano und Marcos „The Marx“ Baggiani. Ich mache seit vielen Jahren Musik mit Guillermo und Marcos und es ist immer noch magisch.

Dass Suzan Veneman mit ihrem makellosen Spiel, ihren innovativen musikalischen Konzepten und atemberaubenden Improvisationen zum Sound des Trios beitrug, hauchte dem Ganzen neues Leben ein. Es ist eine Freude, mit ihr zusammenzuarbeiten, und ich hoffe, diese musikalische Freundschaft noch viele Jahre fortsetzen zu können.

Ich habe eine tiefe Wertschätzung für die Jazzsprache und ihre reiche Tradition.
In früheren Projekten und Alben mit dem Undercurrent Trio & Orchestra habe ich verschiedene Musikstile, Kompositionstechniken und Freiheitsgrade in Harmonie und Struktur erkundet. „Cloud Song“ geht tiefer in diese Bereiche ein, weist in einigen Stücken jedoch auch eine traditionellere Stimmung auf, die an klassische Jazzstandards aus der Tin-Pan-Alley-Ära erinnert. Meine musikalische Vielfalt spiegelt meine Zwillingsnatur wider, da ich alle Arten von Musik mag und mich nicht auf einen Stil beschränken lasse.

Auf dem Album sind 10 Originale, die meisten davon mit einer bestimmten Geschichte dahinter. Wie gesagt: „Über Musik zu schreiben ist wie über Architektur zu tanzen.“ Sie können diese Überlegungen also gerne völlig ignorieren und die Musik Ihre Fantasie zu unbekannten Orten, Menschen und Räumen treiben lassen.

Manchmal hat man das Gefühl, eine Komposition würde nur auf den Moment warten, um einen großen Titel zu erobern. „Buenos Aires Revisited“ ist so ein Lied. Es blühte beim Jazzfestival von Buenos Aires voll auf. Es ist ein dunkler Groove mit einer starken Unterströmung hektischer Energie, der hitzige Erwartungen in der Luft schildert, die auf bevorstehende Ereignisse hinweisen, die sich langsam entfalten.

„Wat Nu Weer“ und „3 to 4“ behandeln die Enttäuschungen des Lebens und zeigen die üblichen Kämpfe, die wir mit alltäglichen Ärgernissen und kleinen Rückschlägen zu bewältigen haben. Sie erforschen die Gefühle von Stress, Enttäuschung und Rückschlägen, die wir alle erleben. Wenn man jedoch darüber nachdenkt, kann man sich schämen, dass ein solcher „Gehirnnebel“ den Tag verschlingt und einen daran hindert, die wunderbaren Dinge zu erleben, die das Leben zu bieten hat.

Das Album bietet eine dritte Art von Komposition: Die Stücke „En Toen“, „El Compadre“ und „Lonesome Gaucho“ tauchen tief in die Welt der Fantasie und noch unveröffentlichter Comics ein. „Lonesome Gaucho“ ist wie ein Märchen, das von einem argentinischen Gaucho erzählt, der auf seinem Pferd durch die Pampa reitet. Er trifft einen Mann, der Bombo Legüero spielt, während er „Luna Tucumana“ singt, und irgendwo auf der anderen Seite des Baches kann man den Paarungsruf des Bicho Feo hören.

Zu guter Letzt enthält das Album ein Liebeslied: „Kattenbel“, ein Gedicht an den sanften und schönen Philosophen und Meditationsmeister, der so freundlich ist, mich das Haus mit ihm teilen zu lassen.

Bis bald, Muchachos!

- Iman Spaargaren


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„Der Saxophonist und Komponist Iman Spaargaren zeichnet sich durch seine starke Betonung von Melodie und Lyrik aus. Durch klare und ausdrucksstarke Darbietungen begibt er sich auf abenteuerliche musikalische Reisen“ – (Het Parool)

„Die niederländische Trompeterin Suzan Veneman bietet eine Mischung aus Bodenständigkeit, Coolness und syntaktischer Reife“ – (JazzTrail)

„Celano würzt seine zusammenhängenden Kompositionen mit stilistischen Eigenheiten und schafft so intensiv melodische und erfrischende Rahmenbedingungen für Improvisationen – eine seltene Gabe“ – (The Wire)

„Marcos Baggiani ist ein wunderbarer Unruhestifter, dessen spontane Eingriffe die Musik häufig in neue Gefilde führen“ – (de Volkskrant)

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Künstlerische Produktion von Peter Bjørnild, Iman Spaargaren, Guillermo Celano und Marcos Baggiani.

Aufgenommen, gemischt und gemastert von Frans de Rond im MCO Studio2, Hilversum, Niederlande, am 22. und 23. Oktober 2022.
Alle Kompositionen von Iman Spaargaren.

Ein großes Dankeschön an Suzan für ihr wundervolles Spiel; an Peter und Frans für ihren geschickten Umgang mit diesen Künstlern; an John, der diese Produktion zu einem Erfolg gemacht hat. Und an Carolina für ihre wunderschöne künstlerische Gestaltung.

Gebrauchte Ausrüstung:

Mikrofon - Josephson C700S

Micpre's: Merging Horus
Kabel von AudioQuest
Lautsprecher: TAD Compact Evolution One
Endverstärker: Moon 760A
Mischkopfhörer: Hifiman HE1000se / Sennheiser HD800S
Audiophiler Netzwerk-Switch von SOtM

CD-Artdesign von Carolina Altavilla.
Fotografie von Frans de Rond.

Katalognummer: SL-1068A