Batik – The Old Man and the Sea

„Ein nahezu perfektes Bild, von links nach rechts gleichmäßig angeordnet, damit Ihre Augen und Ohren es sehen können, Klavier, Bass, Schlagzeug, Gitarre und wieder eine Aufnahme in einem Raum. Unglaublich, warum so wenige Unternehmen dies tun, wenn es doch zu sehr zufriedenstellenden Ergebnissen führen kann.“
- Computer-Audiophiler

Wolfert Brederode – Klavier
Ed Verhoeff – E-Gitarre
Mark Haanstra – E-Bass
Joost Lijbaart – Schlagzeug



Gesamtzeit: 44:59

Originalaufnahmeformat PCM 96kHz .
Alle anderen Formate sind konvertierte Versionen des Originals.

„Alles an ihm war alt, bis auf seine Augen, und sie hatten die gleiche Farbe wie das Meer und waren fröhlich und unbesiegt.“
- Ernest Hemingway

Mit der Suite; The Old Man and the Sea, das neue Ensemble Batik, präsentiert sich mit einem Musikstück, das Ernest Hemingways klassische Geschichte vom alten Fischer lebendig zum Leben erweckt. Batik hat eine dramatische Geschichte komponiert und improvisiert, die Soundscape rund um die Schlüsselelemente des Romans erzählt. Sie können die Novelle hier online lesen. Es ist ein einzigartiges Erlebnis, das Buch zu lesen und gleichzeitig die wunderschönen Batik-Kompositionen zu hören:

http://centralschools.org/~shs/OWThe_Old_Man_and_the_Sea.pdf

Wie der berühmte Stoff aus Fernost besteht die Musik von Batik aus vielfarbigen Linien, die faszinierende Muster erzeugen, traditionelle Formen mit neuen Ideen vermischen und die Elemente durch spontane Interaktion zu einem sehr originellen Klang verschmelzen lassen. BATIK ist die neueste Idee von Wolfert Brederode (ECM-Aufnahmekünstler) und Joost Lijbaart (Yuri Honing). Mit dem Gitarristen Ed Verhoeff und dem Bassgitarristen Mark Haanstra (zwei der gefragtesten Musiker der europäischen Szene) haben sie ein Quartett gegründet, das in der Lage ist, visuelle und einfallsreiche Musik zu machen.


Joost, Wolfert, Ed und Mark.

Die 9 Musikstücke wurden live im Studio vor einem ausgewählten Publikum aufgeführt.
Die Musiker wurden vor einem Stereomikrofonpaar mit zusätzlichen Spotmikrofonen an jedem Instrument platziert. Die Musiker spielten ohne Kopfhörer. Der Grund dafür ist, dass wir glauben, dass es eine Reihe musikalischer und technischer Vorteile bringt, wenn wir die Musiker ohne Kopfhörer im selben Raum spielen lassen:

Da sie nicht durch die Kopfhörer „getrennt“ sind, müssen die Musiker, um sich gegenseitig hören zu können, ein natürliches und musikalisches Gleichgewicht herstellen, das dann problemlos vom Haupt-Stereomikrofonpaar eingefangen wird. Aufgrund der natürlichen und musikalischen Ausgewogenheit ist eine Komprimierung zur Pegelsteuerung nicht mehr erforderlich. Da sich alle im selben Raum befinden, fehlt der Box-Sound, der bei vielen modernen Aufnahmen so häufig vorkommt, und der Klang des Raums trägt dazu bei, den Klang der Aufnahme zu „kleben“.

Das ist alles schön und gut, aber es gibt auch problematische Aspekte dieses Verfahrens:
Der Raum (Studio) muss einen guten Klang haben.
Die Musiker müssen sehr gut und gut vorbereitet sein, da es aufgrund des „Übersprechens“ zwischen den Instrumenten sehr schwierig ist, Fehler zu beheben.

Wir müssen bei der Auswahl und Platzierung der Mikrofone sehr präzise sein und auch das Rätsel, die Musiker im richtigen Abstand zu den Haupt-Stereomikrofonen und im richtigen Abstand zueinander zu platzieren, ist zeitaufwändig.

Und wenn wir ein Live-Publikum im Studio haben, beten wir, dass es daran denkt, seine Handys auszuschalten, und dass diejenigen mit einer schlimmen Erkältung lieber zu Hause bleiben.

Der Raum, in dem die Aufnahmen gemacht wurden, ist das mittlerweile legendäre Studio Eleven im Gebäude des niederländischen World Broadcasting Service. Das Studio wurde in den 60er Jahren ausgiebig von europäischen und amerikanischen Jazzmusikern wie Wes Montgomery, Cannonball Adderley, Dexter Gordon und Eric Dolphy genutzt. Der niederländische World Broadcast Casting Service bat Frans de Rond, den Raum als Aufnahmestudio wieder zum Leben zu erwecken, und nachdem Frans den Raum gesehen und gehört hatte, ergriff er die Gelegenheit. Sound Liaison durfte den Raum für unsere audiophilen Projekte nutzen und wir danken dem Dutch World Service auf ewig für diese Gelegenheit.




Aufgenommen im Studio Eleven (Hilversum) am 11. März 2014.
Aufnahme und Mischung – Frans de Rond
Assistenzingenieur - Peter Bjørnild

Gebrauchte Ausrüstung:

Mikrofone:

Gitarre: Audio Technica 4080
Klavier: Neumann TLM 170
Basis: Avenson Audio IsoDI, JZV67
Schlagzeug: SE Rn17 – Overheads und JZ V67 – Bassdrum
Hauptsystem - Schoeps MK5 (AB)

Mikrofonverstärker: RME Micstacy (Analog > MADI)
Mikrofonkabel: Grimm Audio TPR
Mischkopfhörer: Sennheiser HD800
Mischlautsprecher: Grimm Audio LS1
Master clock: Grimm Audio CC1

Fotocover: Milan Björnild

Katalognummer: SL-1008A